woensdag 5 oktober 2011

Lens Analyse 
Game of Thrones - Episode 7, Season 1
Daenerys Targaryen (Emilia Clarke) Krijgt wijn dat vergift is aangeboden door een moordenaar en Ser Jorah Mormont (Iain Glen) red haar.
De eerste shot is een mise and scene waarin in een wijde lens wordt gebruikt. De camera beweegt van close steeds wijder zodat de camera ruimte creëert om Daenerys Targaryen de scene binnen te lopen met haar slaven. In het begin van dit shot is de moordenaar close in beeld waarin de achtergrond informatie geeft dat hij een verkoper op een markt is.
In het volgende shot zie je hem hoog op een trapje staan wijzend naar Daenerys. De moordenaar heeft veel kijk ruimte en is met een wijde lens gefilmd. Doordat hij zo hoog staat en zo vrij in het kader staat lijkt hij een aardig persoon en hij heeft op dit moment geen problemen.
De volgende shot is ook wijd opgenomen om er voor te zorgen dat niemand geïsoleerd raakt. Ter introductie van haar slaven.
Daarna volgt een weer een wijd shot waarin alleen de moordenaar en Daenerys en 1 van haar slaven te zien valt. Dit verwijdert de rest van de slaven. De moordenaar heeft onwijs veel ruimte in het kader en je neemt aan dat hij te vertrouwen is.
Je ziet nu een shot waarbij weer een wijde lens is gebruikt. Nu alleen bekijk je het gesprek vanaf een afstand. Je bevind je nu vanuit Ser Jorah Momont. Die zich later in de scene gaat mee spelen.
Daarop volgt weer een wijd shot waar je met je ogen even moet gaan zoeken naar de betreffende personage. Hij zit namelijk redelijk ingeboxt tussen voorwerpen en lopende mensen. Om je zoektocht iets te gemakkelijke beweegt de camera heel langzaam naar de personage.
De komende 3 shots zijn een reeks op elkaar waarbij bij iedere shot steeds meer closer en tele gaat. Om de spanning iets op te voeren. De moordenaar weet dat hij nu met een andere rede moet komen.
Waarnaar je wijder shot krijgt waarin Daenerys in control is. 
Daarna krijg je weer een wijd shot vanuit Ser Jorah Mormont. Waarin een light beweging naar het gesprek die hij aan het bestuderen is.
Dan krijg je een shot vanuit het gesprek righting Ser Jorah, hij wordt in het kader verstopt door de omgeving en het gesprek van de moordenaar en Daenerys
Hierop volgt een over shoulder van moordenaar die uit zijn benauwde positie komt. Geen tele, wel is Daenerys geisoleerd door de kader en moordenaar, Achtergrond verteld niets.
Nu is de moordenaar uit zijn benauwde positie en krijgt nu een wijder shot waarin hij meer ruimte heeft in het kader. Wijde lens
Als hij zijn wijn weg gooit om (betere) wijn te pakken staat hij in dit wijd shot erg ruim in het kader. Zelfs van onder gefilmd om hem zo in het kader te zetten dat we tegen hem op kijken. De kijker krijgt sympathie voor de moordenaar.
Nu krijgen we een tele shot van Ser Johan, Waar in een snelle beweging in zit. van totaal naar close. Je krijgt het idee dat hij een probleem aan ziet komen.
Je krijgt weer een wijd shot te zien vover de schouder van Daenerys. Moordenaar krijgt veel ruimte voor zijn verhaaltje.
Wijd shot van Daenerys die zich vereerd voelt. Midden in Kader beetje van ondere gefilmt.
wijd shot van alle die het gesprek volgen. moordenaar veel ruimte centraal
Nu krijg je Deaneyrs te zien centraal in beeld met veel kijk ruimte. Wijd
Weer een extra wijd shot. je ziet de moordenaars winkeltje en waar hij zijn wijn pakt.



dinsdag 4 oktober 2011

Band

Hoe verbind jij je als maker fysiek met het onderwerp? Laat je relatie t.o.v. het onderwerp zien aan de hand van je camerawerk.


Ik wilde me onderwerp gigantische laten lijken. Dat de band eigenlijk het belangrijkste is van een nog groter voorwerp.



Decoupeer een fysieke handeling tot 3 tot 5 shots. Ons idee is om een stekker inpluggen op zijn spannends te decouperen. Met behulp van slow motion en Focus/Defocus hebben we denk ik ons doel redelijk behaald. 



1 minuut shot

De opdracht was om met tweetallen met behulp van 1 minute film met 1 vast standpunt en geen decoupage een betekenis verbeelden. De bedoeling was om te weten waneer je je camera aan en uit zet.

We hadden een locatie gevonden en onze betekenis was Isolatie.


We hadden zorgvuldig een kader bepaald en met zoveel zwart ruimte en een doorkijk naar een andere (Licht) omgeving wilde we isolatie verbeelden. 

Belighting

Iets waar ik al lang les in wil hebben, waar ik al wel wat in heb gedaan maar nooit heeft iemand mij echt duidelijk verteld hoe het echt werkt.

Ik loop nog flink te stoeien met het light in praktijk maar heb veel geleerd. Het is niet zo makkelijk om te krijgen waarop je gehoopt hebt. Ik begin met een ander oog rond te kijken in mijn eigen omgeving en vraag nu vaker af in films hoe ze dit hebben belicht.

Met deze opdracht die we in de klas moesten hadden we weinig tijd om snel een filmpje te maken met extra veel aandacht aan belichting. Het was erg zoning buiten en al snel hadden we veel te veel light.
We probeerde de zon te gebruiken om light om het gezicht van de personage te krullen zodat hij aan 1 kant veel light had en de andere kant bijna geen schaduw in het gezicht hielt.

3 shot portret

In deze lessen ging het voornamelijk over het introduceren van personages. Hierbij hoorde een opdracht om een personage te introduceren in 3 shots waarin het in het eerste shot niet duidelijk kan zijn wie hij is en wat hij doet.

Ik ben naar een voetbalveld gegaan en heb daar iemand gefilmd. Ik ben erg close gegaan en daarna steeds wijder gegaan zodat de achtergrond steeds meer te zeggen heeft wat voor personage het is. Met deze oefening heb ik veel nagedacht op welke manier ik dit zou introduceren en ben tot deze gekomen om te maken.

Trippin Patty

In de lessen van rieks draait het allemaal over techniek. Techniek in de vorm van Camera, belighting etc. In de eerste lessen ging het voornamelijk over lenzen en kaders. Als opdracht moesten we een met een groepje van 4 een achtervolging filmen waarin de camera van perspectief veranderd vanaf de achtervolger en het slachtoffer.

Ons groepje ging goed van start naar mijn mening. Iedereen had een bepaald onderdeel in de film waar hij of zij verantwoordelijk voor is. Het grootste leermoment was naar mijn mening niet zo zeer het gebruik van lenzen en maar meer het problemen die we met als groepje hadden in de narratieve vertelling. Hoe gingen we onze achtervolging in elkaar zetten hoe combineren we onze locaties met elkaar en welke standpunten nemen we in.